Impressionismo

Explicamos a você o que é o impressionismo, como é o seu contexto histórico e suas características. Além disso, os representantes e a arte impressionista.

1. O que é impressionismo?

Um dos principais movimentos artísticos do século XIX é conhecido como impressionismo, especialmente no gênero da pintura, que aspirava a reproduzir em suas obras as vitais impressões do mundo. ao seu redor, ou seja, ele tentou pintar a luz no momento exato em que estavam observando o mundo. Nisso, ele terminou com seus antecessores, que favoreciam figuras plenas e identificáveis ​​e foi um movimento-chave no desenvolvimento das artes na Europa - e especialmente na França - e lançou as bases para movimentos posteriores. como o pós-impressionismo e a vanguarda.

O nome impressionista também foi usado para outras artes, como música ou literatura, ou também escultura e arquitetura, embora suas características definidoras sejam bastante particulares na pintura. Isso é possível porque a filosofia do impressionismo poderia ser interpretada como um esforço para imitar a realidade e, de qualquer forma, conceber a arte como resultado de um processo racional, algo que passou de mão do positivismo, uma doutrina de pensamento que prevaleceu na sociedade burguesa do século XIX.

Os preceitos do impressionismo foram objeto de oposição por parte do expressionismo, nascido no final do século XIX como uma reação a favor da subjetividade artística e das necessidades expressivas internas do ser humano.

Veja também: Cubismo.

1. Contexto histórico do impressionismo

O termo "impressionista" é atribuído ao crítico de arte francês Louis Leroy, que o teria usado depreciativamente, em frente a uma pintura de Monet chamada Impression, Rising Sun (1873), exposta ao lado das pinturas de outros jovens artistas da Paris Independent Artists Hall entre abril e maio de 1874. Jogando com o título da pintura, Leroy atacou na imprensa os trinta e nove "pintores impressionistas" expostos, nomeando o movimento sem o saber.

No entanto, o impressionismo teve aceitação nos circuitos artísticos europeus da época. A Paris da época era um local de peregrinação artística para toda a Europa, e havia inúmeras exposições universais, de modo que o movimento nasceu no centro da arte do momento.

Teve como precursores os românticos paisagistas ingleses do início do século XIX, para os quais eram frequentes as cenas que transcendiam a forma, como JM William Turner e John Constable. No entanto, é Édouard Manet quem adequadamente sente a base para o surgimento do impressionismo.

1. Características do impressionismo

O impressionismo aspirava capturar a luz em suas pinturas, combinando cores e pinceladas, em vez de formas e silhuetas. A pincelada impressionista, mais tarde batizada como "pincelada gestalt", era curta e usava cores puras, independentemente de não serem relevantes apenas para o modelo real, pois uma vez que a imagem era concluída, o trabalho podia ser percebido globalmente e assim reproduzir um todo bem definido, muito brilhante e vibrante. Essa técnica mais tarde inspiraria neo-impressionistas ou pontilhistas.

Outro dos avanços do impressionismo foi a criação de novos pigmentos para obter cores mais puras . Graças a isso, os pintores puderam repensar muitas leis de cores da época, entendendo a cor em relação aos companheiros e o contraste que geram com eles. É por isso que os impressionistas jogaram jogos de sombras quebrando a dinâmica usual do claro-escuro, em favor de sombras feitas com cores complementares que deram maior profundidade ao trabalho.

Da mesma forma, os impressionistas relegaram a forma ao fundo, preferindo explorar as paisagens. Os panoramas abertos permitiram a feira de luz e cores para seus métodos pictóricos.

1. Representantes do impressionismo

Os principais representantes do impressionismo foram:

• Édouard Manet (1832-1883). Embora nunca tenha pertencido formalmente ao grupo.
• Edgar Degas (1834-1917). Membro fundador do grupo.
• Claude Monet (1840-1926). Membro fundador do grupo.
• Pierre-Auguste Renoir (1841-1919). Membro fundador do grupo.
• Berthe Morisot (1841-1895). Também fundador do grupo.
• Francesco Filippini (1841-1870). Fundador do impressionismo italiano.

1. Pinturas impressionistas

Algumas pinturas impressionistas reconhecidas são as seguintes:

• Impressão: Rising Sun (1873) por Claude Monet
• O almoço dos remadores (1881) de Pierre-Auguste Renoir
• Boulevard Montmartre à noite (1897) por Camille Pissarro
• O almoço de Claude Monet na grama (1866)
• A aula de balé (1874) de Edgar Degas
• O Leitor (1876), de Pierre-Auguste Renoir

1. Arte impressionista

Quanto ao impressionismo em outros ramos artísticos, vale destacar dois:

• Música impressionista. É o nome da tendência musical nascida no final do século XIX, caracterizada por um ritmo mais livre, pelo uso de modos e variações e pela experimentação do timbre, alcançando efeitos nunca visto anteriormente musicalmente. Seu representante máximo foi o francês Claude Debussy, cujas obras atingiram um tom onírico e sons nunca antes ouvidos, e outros grandes autores foram Maurice Ravel, Erik Satie, Manuel de Falla e Albert Roussel.
• Literatura impressionista. Nascido na França na segunda metade do século XIX, surge como uma reação contra o realismo no campo literário, tentando reproduzir nas letras o que foi alcançado pela pintura impressionista: o registro primário de sensações, suprimindo efeitos intelectualizadores ou reflexivos da literatura a favor das descrições, as `` pinceladas '' dos personagens. Os expoentes máximos dessa tendência foram Octave Mirbeau e Marcel Proust, embora muitas peças teatrais de Anton Chekhov possam ser consideradas dentro da tendência.

1. Pós-impressionismo

Esse é o nome da tendência que surgiu imediatamente após o impressionismo, no final do século XIX e no início do século XX, abrangendo vários estilos pessoais que, ao mesmo tempo, constituíam - na opinião do crítico inglês Robert Fry, criador do termo - uma continuação do impressionismo e um desafio às limitações do estilo impressionista usual. Esse estilo nasceu em Londres em 1910, em uma exposição de três de seus autores mais representativos e dos pintores mais aclamados da história, como Paul Cézanne, Paul Gauguin e Vincent Van Gogh.